Đạo diễn: Mark Peterson
Diễn viên / Nhân vật xuất hiện: Nghệ nhân truyền thống, sinh viên và doanh nhân trẻ.Vietnam: Between Tradition and Future là một cuộc du hành thị giác đầy mê hoặc, khám phá linh hồn của một quốc gia đang đứng trước ngã ba đường của lịch sử. Mark Peterson không chọn cách kể chuyện tuyến tính; ông sử dụng những cặp hình ảnh đối lập để lột tả sự giằng xé nhưng cũng đầy gắn kết giữa cái cũ và cái mới.
Bộ phim mở đầu bằng hình ảnh những cánh đồng lúa xanh mướt tại Ninh Bình, nơi người nông dân vẫn canh tác theo những phương pháp có từ hàng thế kỷ trước. Ngay sau đó, Mark Peterson chuyển cảnh sang sự hối hả của những tòa nhà chọc trời tại Landmark 81 (TP.HCM). Đạo diễn phân tích sâu vào sự chuyển dịch lao động: những người trẻ rời bỏ lũy tre làng để đến với các văn phòng máy lạnh. Tuy nhiên, Peterson nhận thấy rằng, dù ở đâu, sợi dây liên kết với quê hương của người Việt vẫn rất mạnh mẽ thông qua các dịp lễ Tết và thờ cúng tổ tiên.
Một nội dung trọng tâm của phim là về các nghệ nhân dân gian. Mark Peterson gặp gỡ những nghệ sĩ hát Xoan hay những thợ làm nón lá truyền thống đang nỗ lực truyền nghề cho thế hệ sau. Đạo diễn đặt ra câu hỏi: Liệu các giá trị này có thể tồn tại khi giới trẻ đang đắm mình vào TikTok và e-sports?
Phim đưa ra một góc nhìn lạc quan khi giới thiệu các bạn trẻ sử dụng chính công nghệ hiện đại để quảng bá văn hóa: những người trẻ số hóa các hoa văn cổ, hay các DJ đưa âm hưởng nhạc cụ dân tộc vào nhạc điện tử. Đó chính là cách "tương lai" đang cứu vãn "truyền thống".
Mark Peterson dành nhiều thời lượng để nói về văn hóa cà phê Việt Nam – biểu tượng của sự tĩnh lặng và quan sát. Ông đối lập văn hóa "cà phê phin" chờ đợi từng giọt rơi với văn hóa "cà phê mang đi" của giới văn phòng bận rộn. Phim phân tích sự thay đổi trong tâm lý xã hội: người Việt đang học cách thích nghi với nhịp sống công nghiệp toàn cầu nhưng vẫn cố gắng giữ lại những "khoảng lặng" để kết nối gia đình và bạn bè. Đây là một sự cân bằng tâm lý thú vị mà Peterson gọi là "bí mật của sự bền bỉ Việt Nam".
Đạo diễn đi sâu vào các gia đình Việt Nam để ghi lại áp lực học tập và sự kỳ vọng của cha mẹ. Trong khi thế hệ trước coi giáo dục là con đường duy nhất để thoát nghèo (truyền thống hiếu học), thì thế hệ Gen Z trong phim lại muốn học để khẳng định cá nhân và theo đuổi đam mê sáng tạo (tương lai). Mark Peterson lột tả được sự đứt gãy thế hệ trong tư duy, nhưng cũng đồng thời chỉ ra điểm chung duy nhất: cả hai thế hệ đều tin rằng kiến thức là vũ khí để Việt Nam không bị bỏ lại phía sau trên trường quốc tế.
Ở chương cuối, Vietnam: Between Tradition and Future khẳng định rằng Việt Nam không phải đang "Tây hóa", mà đang "hiện đại hóa theo cách của riêng mình". Đạo diễn kết luận rằng sức mạnh của Việt Nam nằm ở khả năng hấp thụ cái mới mà không chối bỏ gốc rễ. Hình ảnh những tà áo dài bay lượn bên cạnh những chiếc xe điện Tesla hay những ngôi chùa cổ nằm lọt thỏm giữa các tòa nhà kính hiện đại là biểu tượng cho một quốc gia đang bay cao bằng đôi cánh: một bên là quá khứ hào hùng, một bên là tương lai rực rỡ.
Với phong cách quay phim đậm chất điện ảnh, sử dụng nhiều góc máy rộng và âm thanh hiện trường sống động, Vietnam: Between Tradition and Future của Mark Peterson là một tác phẩm phải xem cho những ai muốn thấu hiểu sự phức tạp và quyến rũ của Việt Nam hiện đại. Bộ phim là một lời nhắc nhở rằng: để đi xa hơn vào tương lai, chúng ta cần phải đứng vững trên nền tảng của truyền thống.
Mạng Xã Hội