NĂM PHÁT HÀNH: 1959
QUỐC GIA: Liên Xô, Việt Nam
ĐẠO DIỄN: Vladimir Polkovnikov, Lê Minh Hiền
NỘI DUNG: Lê Minh Hiền là một trong số ít họa sĩ và nhà viết kịch bản phim hoạt hình từ thế hệ đầu tiên của điện ảnh Việt Nam. Bà có nhiều đóng góp quan trọng trong sự phát triển của ngành điện ảnh tổng thể, bao gồm cả Doanh nghiệp quốc gia chiếu bóng và chụp ảnh Việt Nam, và hoạt hình Việt Nam cụ thể. Cùng với Ngô Mạnh Lân và Trương Qua, bà đã có một vai trò quan trọng trong việc hình thành nền móng cho sự phát triển của ngành điện ảnh tại Việt Nam. Lê Minh Hiền, sinh năm 1979 tại Hà Nội, là một trong những tên tuổi nổi bật trong giới nghệ thuật đương đại thế hệ 7X với lý lịch nghệ thuật bề dày đủ. Bà được giới thiệu là con duy nhất của họa sĩ Nguyễn Thị Hiền và là người cháu thành đạt nhất của nhà văn Kim Lân. Lê Hiền Minh là một nghệ sĩ độc đáo với sức sáng tạo rất mạnh, đặc biệt là trong việc sử dụng chất liệu dân gian truyền thống để tạo ra những tác phẩm mỹ thuật đặc sắc. Triển lãm "Dó 10" của BTMT TP.HCM chính là một sự kiện đánh dấu 10 năm theo đuổi chất liệu dân gian của Lê Hiền Minh, và tạo ra một cơ hội để giới yêu nghệ tập trung đến đón chào những tác phẩm tuyệt vời của nghệ sĩ này. Bà đã góp mặt trong nhiều triển lãm nhóm tại các nước như Việt Nam, Mỹ, Đức, Hàn Quốc và còn có 4 triển lãm cá nhân. Triển lãm "Dó 10" tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM là sự kiện quy mô nhất, tụ hội 13 tác phẩm của Lê Hiền Minh trong vòng 10 năm. Bà cùng với mẹ và chồng đã bay đến Mỹ và Hàn Quốc để mượn tác phẩm "Những con chim" cho triển lãm, tác phẩm này đã được trưng bày tại Bảo tàng Incheon từ năm 2009. Lê Hiền Minh đã lao động một mình suốt 8 tháng để sáng tác tác phẩm, và lần này anh ta có nhu cầu nhìn lại bản thân. Bà đã sử dụng giấy dó để tạo ra những tác phẩm mới, khác biệt với những gì đã từng có trong thời kỳ Đông Hồ. Ông tự do sáng tạo và sử dụng giấy dó như một vật liệu mới, giúp tạo ra những tác phẩm đầy sáng tạo và độc đáo. Bà đã tạo ra một dòng mới trong nghệ thuật Việt Nam và đẩy mạnh phát triển của nghệ thuật dùng giấy dó. Bà là một nghệ sĩ đam mê và có tài năng trong việc sử dụng giấy dó để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời. Việc bà quyết tâm tập trung vào điêu khắc giấy dó thể hiện sự chuyên nghiệp và đặc biệt của ông trong sự nghiệp nghệ thuật của mình. Chúc bà tiếp tục phát triển và giới thiệu những tác phẩm đẹp đến với cộng đồng nghệ sĩ và khán giả. Tôi cảm thấy gia đình là một nền tảng quan trọng trong nghệ thuật của mình. Trong quá khứ, tôi tự nhận mình là một người độc lập và không muốn kể đến sự ảnh hưởng của gia đình. Tuy nhiên, bây giờ tôi đã trưởng thành và hiểu rõ hạnh phúc mình đã được hưởng. Tôi được sở hữu những giá trị gene được truyền từ những thế hệ trước và môi trường nghệ thuật trong gia đình, đặc biệt là trong các ngôi nhà ở hai miền. Đó là một may mắn không thể tính giá, nhưng cũng là một trách nhiệm lớn hơn cho thế hệ thứ ba của một gia đình nổi tiếng. Năm 1959, kể từ khi ra đời của nền Điện ảnh Cách mạng Việt Nam, với sự hỗ trợ mạnh mẽ về phương tiện kỹ thuật và tài liệu pháp lý của hai Chính phủ Liên Xô và Việt Nam Dân chủ Cộng hòa, Xưởng phim hoạt hình trực thuộc Hãng Soyuzmultfilm đã đề xuất việc chuyển tác "Cóc kiện trời" một câu chuyện dân gian Việt Nam thành phiên bản điện ảnh, với sự tham gia của các họa sĩ từ Xưởng phim Hoạt hình Việt Nam, đang rất mới tại thời điểm đó. Trong danh sách 10 bộ phim hoạt hình được yêu thích nhất tại Nga, có tên "Trời sắp mưa". "Cóc kiện trời" một câu chuyện dân gian mượn được các nhà điện ảnh Soviet và Việt Nam xây dựng thành bộ phim vào năm 1959, tạo nên một tác phẩm truyền tải đầy tinh hoa sáng tạo và lòng can đảm. Những đoạn kể về nỗi khổ và đấu tranh của Voi, các loài vật đoàn kết để cứu sống nhau trong hoạn nạn, cũng như cảm xúc của Cóc khi phải khóc khi kể về sự điêu linh của muôn loài đã trở thành một biểu tượng của giá trị nhân văn đầy sức hấp dẫn cho nhiều thế hệ dân Soviet. Những tác phẩm đó đã trở thành một phần không thể thiếu của văn hóa điện ảnh của Soviet và Việt Nam. Chúng ta có thể thấy sự truyền cảm của những giá trị xã hội qua những tác phẩm này, như tình yêu, sự đoàn kết, dũng cảm và trách nhiệm. Chúng ta cũng có thể thấy sự tôn vinh nghệ thuật truyền thống của Việt Nam qua việc sử dụng các làn điệu dân ca và tranh Việt cổ trong phim. Phim "Trời sắp mưa" khiến người xem kinh ngạc về phiêu lưu của ông Giời. Chuyên gia Liên Xô đã gọi chiến chống thiên đình trong phim là cách tác chiến bằng ba quân của Việt Nam Cảnh ông Trời phân trần khi đánh thua cả Nước dưới trần gian và Mưa trên trời, Cóc hỏi: "Thế còn mây giông?" khiến Trời kinh ngạc vì trí khôn của Cóc và phán "Tuyệt vời!". Cảnh hình các đại biểu hạ giới trên thiên đình, trong bộ trang phục trang nhã, đánh dấu một chiến thắng vang dội của họ trước các thế lực xấu xa. Cảnh này khiến người ta liên tưởng đến câu trả lời nổi tiếng của Đại tướng Võ Nguyên Giáp khi ông trả lời một đại diện của phái đoàn quân sự phương Tây: "Chiến lược của tôi là hòa bình!". Phim "Trời sắp mưa" cũng tạo ấn tượng sâu sắc với cách trình bày các đối tượng trời qua những hình dạng vật thể như mây, mưa, tuyết. Những đám mây có màu sắc rực rỡ như chim được ông Trời giấu các đám mây trong một bông sen to lớn. Điều này có thể dẫn đến việc khán giả trẻ tưởng tượng rằng, tất cả các đối tượng trời sẽ bị giữ gìn bởi "thần Hạn hán" trong ván cờ mới tại đầu thế kỷ này.
Mạng Xã Hội